Après avoir enseigné à Corfou, je suis parti en vacances avec en tête beaucoup de peinture rapide en plein air. Vous savez comment ça se passe : des visions de longs après-midi de farniente au bord de la mer, un chevalet installé, une douce brise, aucune échéance en vue.
Réalité? Un peu différent !
Entre conduire, faire du tourisme, dessiner et manger (parce que la Grèce !), il n’y avait tout simplement pas beaucoup de temps non réclamé. J’avais tout mon matériel de peinture que j’avais apporté avec moi pour la retraite artistique et j’avais les meilleures intentions du monde, mais la plupart des jours semblaient s’évanouir avant même que je puisse penser à m’installer.
Alors, lorsque nous sommes arrivés à Porto Kagio – un petit village balnéaire tranquille où nous passions deux nuits – j’ai pris une décision : si je voulais peindre, je devrais saisir les fragments de temps qui se présenteraient. Pas d’attente pour la lumière « parfaite » ou un après-midi ininterrompu. Faites juste une rapide peinture en plein air maintenant!
Et c’est comme ça que j’ai redécouvert ce que j’appelle l’art de la peinture rapide en plein air.
Trouver le temps, ne pas l’attendre
Nous tombons tous dans le piège de penser que nous avons besoin de plus de temps – une matinée complète, les bonnes conditions, le sujet idéal – avant de pouvoir peindre. Mais ces moments sont rares. Ce qui est bien plus courant, ce sont les petits écarts : vingt minutes ici, une demi-heure là.
Et ces lacunes valent de l’or si vous êtes prêt à les utiliser.

Dans Porto Kagioj’ai réussi trois petits morceaux, chacun prenant entre 20 et 35 minutes, plus environ 10 minutes pour une miniature rapide. Chaque tableau est devenu une petite aventure – rapide, ciblée et pleine de surprises. Un pur bonheur de le faire !
C’est la beauté de la peinture rapide en plein air : elle vous invite à réagir instinctivement à ce qui est devant vous. Pas le temps de trop réfléchir, juste vous, la scène, votre vignette et une poignée de pastels.
Un coin avec un pot et des pagaies
La première pièce était un coin tranquille – un mur, un pot, quelques pagaies penchées à proximité. Un sujet peu dramatique ! Mais c’est souvent ce qui m’attire : ce qui est négligé, ce qui est ordinaire, les choses devant lesquelles la plupart des gens passeraient. Et en fait, il y avait du drame à travers les formes d’obscurité et de lumière. C’est là qu’intervient une vignette !


Une rapide miniature m’a aidé à trier le design – la disposition des formes et trois valeurs, puis c’était directement dans la boîte pastel.





J’ai adoré le calme de ce moment – pas de précipitation, juste observer et répondre. Dans un monde en constante évolution plusc’était bien de ralentir et de peindre moins.
Bougainvilliers et ombres
En peignant la première pièce, j’ai remarqué le pot de bougainvilliers à proximité, dont les fleurs brillaient au soleil. Mais ce qui m’a vraiment attiré, c’est le ombres — les formes moulées du feuillage et de la fleur sur le mur. J’ai pris une photo.

Une fois terminé le premier morceau, j’ai pensé, Gail, tu as le temps d’en faire un autre. Craquez ! La lumière avait changé (bien sûr !) et il y avait des ombres portées encore plus visibles (différentes de la photo ci-dessus).

Encore une fois, une rapide miniature suffisait pour donner un sens au chaos. 10 minutes de planification signifiaient 20 minutes de peinture. C’est drôle à quel point trouver un arrangement de quelques formes sombres, moyennes et claires peut vous éviter la frustration lorsque vous peignez.



C’était un autre rappel de la raison pour laquelle les peintures rapides en plein air peuvent être si satisfaisantes : elles vous obligent à simplifier (plier les yeux puis utiliser une vignette pour cela est tellement utile !), décider et plonger.
Le quai coloré (et un invité surprise)
Le lendemain matin, je m’installe de l’autre côté de notre logementcette fois face à la mer. Un petit quai avait attiré mon attention la veille – les planches peintes de couleurs dépareillées, un peu affaissées et magnifiquement imparfaites..



J’ai commencé ma vignette et juste au moment où je la terminais, un pêcheur s’est approché et s’est tenu au bout de la jetée. Il est resté assez longtemps pour faire partie de l’histoire – alors, bien sûr, je l’ai fait intervenir. Il a fait toute la différence !
Après cela, j’ai oublié les photos ou les plans d’avancement. J’étais simplement dans le tableau — le vent (je devais parfois maintenir ma planche enfoncée !), le bruit des vagues clapotant sur le rivage, le doux grattage du pastel sur le papier. Le temps a disparu.



Faire la paix avec « Quick »
Il ne s’agissait pas de grosses pièces polies, bien au contraire ! Et c’est exactement pourquoi je les aime.
Ils me rappellent que peindre n’a pas toujours besoin d’une journée entière, d’une vue grandiose ou de conditions parfaites. Parfois, tout ce dont vous avez besoin est un petit carnet de croquis, quelques pastels, un peu de papier et la volonté et la détermination de commencer.
Peindre rapidement en plein air ne consiste pas à se précipiter. Il s’agit de répondre – capter l’essence d’un instant avant qu’il ne s’échappe.
C’est incroyable ce qui peut arriver en 40 minutes lorsque l’on cesse d’attendre le moment idéal et que l’on fait quelque chose de celui que l’on a. C’est le fait de faire qui apporte une telle joie !!

À votre tour
La prochaine fois que vous vous direz : « Je n’ai pas assez de temps pour peindre », prenez votre carnet de croquis et créez une miniature rapide. Voyez ce qui se passe. Cela vous amènera peut-être à sortir vos pastels !
La vérité est que la peinture n’a pas besoin de plus de temps. Il faut juste toi pour s’y lancer.
J’aimerais avoir de vos nouvelles ! Avez-vous déjà réussi à peindre rapidement en plein air entre tout ce qui se passe ? Qu’est-ce qui vous a aidé à y parvenir ? Votre histoire (et vos conseils !) pourraient inciter un autre artiste à prendre ses pastels et à l’essayer.
Et si vous avez pensé à faire un pastel en plein air mais que vous ne l’avez pas encore fait, qu’est-ce qui vous en empêche ? Faites-le-nous savoir.
Jusqu’à la prochaine fois,
~ Gaëlle
