Contribution par Sharon Butler / Le 12 octobre, deux couches de peinture accueillent Alice Pixley Young. Elle est originaire de Cincinnati, Ohio, où la ceinture de rouille et les anciens lits fossiles rencontrent des sites de contamination nucléaire. Elle crée des installations qui démêlent des idées sur l’archéologie complexe du paysage industriel, la découverte d’histoires de déplacement, d’exploitation et de dégradation de l’environnement qui sont venues caractériser l’Amérique du XXIe siècle.
Le vocabulaire visuel de Young s’appuie dans des environnements d’origine artificielle et naturels, générant une langue hybride qui articule notre relation fracturée avec la terre. Elle utilise des motifs récurrents – bocaux de cloche, tours de transmission, miroirs et incendie – qui migrent de manière fluide entre les dessins, les monoprents et les œuvres sculpturales. Ces éléments rappellent les paysages dystopiques de Cormac McCarthy‘s La routequi sont jonchés de restes d’une civilisation ratée.
2025, gouache, encre Sumi, collage de sel sur monoprint sur Rives BFK, 30 x 22,5 pouces
92 x 50 pouces
La matérialité du travail de Young est elle-même une forme de témoignage environnemental. Elle emploie du papier goudronné à la main pour des installations à grande échelle, artisanat la transmission miniature et les tours d’eau, et utilise du sel et de la gouache pour faire des surfaces cristallisées qui évoquent à la fois les processus géologiques et la décroissance industrielle. Ces choix, observe-t-elle, alignent sa pratique sur les traditions de Art terrestre tout en s’appuyant sur le Hudson River School Vision romantique du paysage américain. La version de Young, bien sûr, est plus compliquée et nuancée étant donné les cicatrices des décennies d’exploitation industrielle.
Au cœur du cadre conceptuel de Young se trouve son positionnement de l’âge fossile et de l’âge nucléaire en tant que crédits d’ouverture et de clôture de notre époque actuelle. Cet entretien – de la vie marine ancienne ancrée dans la pierre aux isotopes radioactifs qui survivront à la civilisation humaine – établit une échelle chronologique que les gens, à l’exception des scientifiques, ne sont pas habitués à contempler. En utilisant des projections vidéo et des miroirs, jeunes modes ce qu’elle appelle des «seuils» ou des «portails» dans lesquels elle imagine la mémoire personnelle pourrait se croiser avec le temps géologique. Sa documentation sur les «paysages compromis» fait partie d’un mouvement artistique qui trouve la beauté dans les espaces marqués par un traumatisme. Servant à la fois d’élégie et d’avertissement, son travail honore ce qui a été perdu tout en insistant sur notre responsabilité de ce qui reste.
À propos de l’artiste: Alice Pixley Young a grandi à Washington, DC. Elle a reçu un BFA en peinture / gravure du Ringling College of Art and Design à Sarasota, en Floride, a participé au programme de studio de New York et a obtenu un MFA de l’Université du Maryland, College Park ainsi que d’une maîtrise de l’Académie d’art de Cincinnati. Elle a exposé son travail à l’échelle nationale et internationale, notamment au Crystal Bridges Museum of American Art (2020), Akron Art Museum (2022), Sarasota Art Museum (2022), 21C Museums (2014-24), The Print Studio London (2019) et UICA (2012 et 2016).
En 2015, Young a participé à l’exposition Light Contemporary, «Inight» Richmond, au Virginia Museum of Fine Arts et a été récompensé le meilleur dans le spectacle. Elle a eu des spectacles solo le Taft Museum of Art (2019), la Bolivar Gallery de l’Université du Kentucky (2024) et la Hartnett Gallery de l’Université de Rochester (2024). Elle est récipiendaire de la Fondation Puffin, de la Surdna Foundation, de l’Ohio Arts Council et Summerfair AIA, et a assisté à de nombreuses résidences, notamment celles du Kala Art Institute, Stove Works, du Vermont Studio Center, Jentel, Ragdale, du Virginia Center for Creative Arts et Hambidge.
Alice Pixley Young, Deux couches de résidence d’artiste de peinture22-19 41st Avenue, 6e étage, studio # 10, Long Island City, NY. 12-17 octobre 2025. Veuillez vous joindre à nous pour un studio ouvert le mercredi 15 octobre de 17 h à 19 h. Pour plus d’informations, ou pour organiser une visite en studio, veuillez contacter: staff@twocoatsofpaint.com. Veuillez mettre Alice Pi Xley Young dans la ligne d’objet. Suivez Alice sur Instagram @alicepixley
Écoute de studio
Playlist Spotify – « Je suis entièrement la carte, mais cette ambiance plus rêveuse, indie, post-rock et orchestrale est ce qui me transporte beaucoup de mes jours de travail. J’écoute aussi beaucoup de podcasts, mais parfois c’est trop d’autres voix dans votre tête et vous avez juste besoin de retourner à votre muse musicale. »
En vue
«The Supernatural 2.0» (organisé par Alice Gray Sites), 21c Museum,, Louisville, KY; Janvier 2025 – février 2026
Spectacles à venir
Alice Pixley Young, «Still Life» (exposition solo), PaletterieBrooklyn, NY ,; 14 février – 15 mars 2026
Alice Pixley Young, «Half Life» (exposition solo), Akron Art MuseumAkron, OH, juillet 2026 – janvier 2027
À propos de l’auteur: Sharon Butler est un peintre et l’éditeur de Deux couches de peinture. Le programme de résidence à deux couches de peinture accepte actuellement des lettres d’intérêt pour 2026. En savoir plus ici.