Par Shari Blaukopf
Pour un peintre de plein air comme moi, trouver des sujets au printemps, en été et en automne est assez facile, car chaque saison est ornée de ses propres couleurs vives et de sa lumière spécifique. Mais l’hiver, du moins dans ma région du monde – Montréal, Canada – est décidément plus un défi. De novembre à avril, l’air est froid et la lumière du jour est courte. Pourtant, cela ne m’a jamais empêché de sortir et de découvrir des scènes tout aussi saisissantes que celles des mois les plus doux.
Depuis que je fais mes dessins hivernaux « en plein air » dans le confort de ma voiture, je roule un peu à la recherche de sujets. Je sais quoi chercher. Du soleil dehors ? Je construirai mes compositions autour des ombres sur la neige. Nuageux aujourd’hui ? Je rechercherai une tache de couleur, un contraste audacieux ou des formes juxtaposées – par exemple des brouettes rouillées, une cabane isolée ou des bateaux enveloppés et en cale sèche.
Regardez attentivement et vous verrez que les objets ordinaires prennent un aspect dramatique en hiver, car ils semblent profondément endormis sous leurs manteaux de neige, rêvant peut-être du printemps. Voici quelques conseils pour trouver des scènes à dessiner et à peindre, même pendant les jours les plus courts et les plus froids de l’année.
*Tous les croquis de Shari Blaukopf.
1 : Cherchez des taches de couleur parmi le gris.
Pour quelqu’un qui aime la couleur, la période la plus difficile de l’année est le début de l’hiver, lorsque les arbres sont nus et que les premières neiges ne sont pas encore tombées.
Cela peut être infiniment gris. Face à cette réalité, je recherche des sujets avec une forte couleur locale. Si le sujet est rouillé, c’est encore mieux ! Cette juxtaposition désordonnée de benne à ordures de construction bleue et de palette en bois convient parfaitement. Et comme c’était une journée ensoleillée, le jeu animé des ombres était particulièrement amusant et satisfaisant à peindre.
2 : Revisitez vos scènes estivales préférées.
J’adore peindre des bateaux dans les clubs nautiques et les marinas en été, et je retourne sur les mêmes sites pour peindre les mêmes bateaux en cale sèche en hiver. J’ai été ravi par les formes, les couleurs et les motifs évocateurs exposés : les bâches battant au vent, les coques et les quilles exposées, les mâts dressés et le gréement cliquetant. Sur fond d’arbres dénudés, c’est comme une grande soirée pyjama.
3 : Capturez l’instant
L’un des avantages de peindre en hiver est que la meilleure lumière arrive plus tôt dans la journée. En fait, en décembre et janvier, il fait nuit à 16 heures. Cela me donne une fenêtre de temps étroite mais pratique, lorsque le soleil couchant et la lumière oblique transforment un petit coin de bois en un fantasme lumineux. J’ai juste le temps de capturer le ciel jaune chaud et les ombres bleues qui s’allongent sur la neige.
4 Recherchez des couleurs complémentaires.
Bien qu’elle soit depuis longtemps retirée du travail lourd, ma brouette rouge rouillée a attendu patiemment son portrait pendant de nombreuses années. J’ai aussi récemment hérité d’un vert rouillé. Grâce à leurs couleurs complémentaires, cette paire est particulièrement belle en hiver, créant un point focal visible depuis la fenêtre de ma cuisine. En été, ils se fondent dans les bois et les ombres feuillues environnantes. En hiver, une légère couche de neige définit leurs formes et leur donne une clarté saisissante.
5 : Voyez ce qui vous manque
Durant l’hiver, je passe beaucoup de temps à me promener dans le quartier avec mon chien. À ce rythme lent, avec beaucoup de reniflements (les siens !) en cours de route, je vois des choses que je ne remarquerais pas normalement. L’une est cette petite maison verte, toujours cachée en été. Lors d’une récente promenade par une journée ensoleillée, il est devenu un petit phare émeraude dans les bois. J’ai particulièrement aimé capturer les ombres des arbres qui dessinaient la neige au premier plan et parcouraient la maison.
6 : Focus sur la fonte des neiges
Même si mon quartier semble magique juste après une chute de neige fraîche, une chaude journée d’hiver apporte son propre charme. Ici, la fonte des neiges a créé des flaques d’eau géantes sur une route de village. Même si les flaques d’eau ne sont pas très amusantes pour les piétons, leurs reflets sont amusants à peindre. Entourées de taches blanches et reflétant le ciel d’hiver d’un bleu profond, vous aurez de nombreuses occasions de jouer dans ces flaques d’eau aux couleurs saturées et subtilement superposées.
7 : Transformez les ombres en éléments de design
Les jours ensoleillés, je me concentre généralement sur les ombres de neige. Un mélange préféré pour les ombres commence par le bleu céruléen, auquel j’ajoute un peu de violet carbazole et juste une touche de sienne brute pour neutraliser le violet. Je mélange une flaque généreuse puis peins avec un gros pinceau. Pendant que la peinture sèche, je fais glisser mon pinceau sur le blanc du papier pour transmettre les bords texturés des congères. Le mouvement horizontal de ces ombres contraste de manière saisissante avec le mur vertical d’arbres en arrière-plan.
Cet article paraît dans le numéro de novembre/décembre 2025 de Revue des Artistes.
Pour plus de conseils artistiques et de création artistique hivernale de Blaukopf, consultez cet article avec ses conseils pour capturer la lumière dans les scènes d’hiver.
À propos de l’artiste
Shari Blaukopf est membre signataire de l’American Watercolour Society et de la Société canadienne des aquarellistes. Vous pouvez retrouver ses cours en ligne sur Apprendre.ShariBlaukopf.com. Son livre, Le manuel d’esquisse urbaine : travailler avec la couleurest disponible partout dans les librairies et chez les détaillants en ligne.