Si vous sautez dans le monde des acryliques fluides, la clé n’est pas seulement la peinture; c’est le milieu versant. La déversement est une puissante invitation à embrasser le jeu et l’exploration. Il vous encourage à abandonner le contrôle rigide et à accueillir un niveau d’aléatoire que la plupart des pratiques artistiques ne permettent pas. La manière inattendue des couleurs fleurit et fusionnent, l’émergence surprenante d’une cellule, et la beauté chaotique d’une saleté sale enseigne une leçon cruciale – que certains des arts les plus captivants sont nés d’accidents heureux.
Lorsque vous envisagez de verser de la peinture, votre premier instinct pourrait être de simplement éclaircir votre peinture acrylique avec de l’eau. Bien que cela semble être une solution simple et directe, il y a quelques choses à considérer. L’ajout trop d’eau rend votre peinture «sous-liée». Cela signifie que vous étirez le liant acrylique (le matériau qui maintient la peinture ensemble) trop mince. Le résultat est un film de peinture faible, cassant et crayeux qui ne restera pas correctement à votre toile, ce qui n’est certainement pas ce que vous voulez créer une œuvre d’art durable.
Contrairement à l’eau, un milieu versant contient le même liant acrylique que votre peinture mais sans pigment. Lorsque vous le mélangez avec la couleur, il étend la peinture, stimule la transparence et maintient la finition cohérente, sans compromettre l’intégrité structurelle de la peinture. Pensez-y de cette façon: un lustre est un mélange riche en liant avec juste un peu de peinture, tandis qu’un laver est éclairé avec beaucoup d’eau.
Qu’est-ce que le milieu coulé?
Les médiums versant sont la clé pour faire fonctionner les acryliques fluides. Ils sont conçus pour fournir une peinture autonome et fluide qui empêche le mélange des couleurs. Le marché offre un large éventail d’options, chacune avec des propriétés uniques pour différents besoins artistiques et budgets. Liquitex Medium versant est une option populaire. Il est spécifiquement formulé pour les artistes, fournissant un produit fiable et de qualité professionnelle pour une variété de méthodes de versement. Un bon point de départ est un rapport de mélange d’une partie de peinture à trois parties versant un milieu lors de l’utilisation de peintures comme Liquitex Basics ou Encres acryliques. La caractéristique la plus distinctive du milieu versant est les «cellules» – ces formations circulaires fascinantes qui révèlent les couleurs en dessous.
Techniques de versement dans la pratique
La beauté de l’art fluide réside dans ses diverses techniques, et votre choix de médium et d’additif est directement lié au résultat final.
- La tasse flip: Cette technique crée des effets imprévisibles et tourbillonnants. Vous superposez différentes couleurs en une seule tasse avant de la retourner sur votre toile. L’ordre des couleurs et la vitesse à laquelle vous soulevez la tasse déterminera la composition finale. L’ajout d’huile de silicone à chaque couleur entraînera à l’avance ces belles cellules.
- Le sale couler: Semblable à la tasse Flip, cette technique consiste à mélanger plusieurs couleurs dans une seule tasse, mais vous la versez directement sur la toile en un seul ruisseau. Les couleurs se mélangent et se mélangent lorsque vous versez, créant des motifs uniques et organiques.
- Le coup: Pour cette technique, vous posez des couleurs, puis faites glisser un outil, comme un grand couteau à palette ou un morceau de carton, à travers la surface. Le balayage est particulièrement efficace pour générer des cellules, car il oblige l’huile de silicone à monter et crée des modèles captivants.
- Le ruban verser: Dans cette technique freestyle, vous versez des couleurs de liquide individuelles une par une dans une tasse plus grande, puis les arrosez sur la toile dans un motif en zigzag. Cela crée un effet tordu et en forme de ruban. L’utilisation d’une base humide de peinture blanche est facultative mais peut améliorer l’apparence.
Pour un artiste pratiquant, l’art fluide est bien plus qu’une simple technique; C’est une nouvelle façon de penser à la peinture. Au lieu de remplacer vos méthodes actuelles, envisagez d’intégrer le coulage dans votre pratique mixte, comme un moyen d’ajouter de la profondeur et une esthétique unique.
- Arrière-plans versés: Créez une peinture à couler et laissez-la sécher complètement. Ses motifs organiques et ses mélanges de couleurs vibrants peuvent servir de base dynamique et imprévisible pour une peinture traditionnelle plus détaillée. Vous pouvez ajouter des couches avec des pinceaux, des éléments de collage ou utiliser des outils de fabrication de marque comme des pastels et du charbon de bois sur le versement de séché.
- Collage versé: Versez de la peinture sur une surface antiadhésive, comme un tapis de silicone. Une fois sec, la peinture formera une «peau» flexible qui peut être décollée, coupée en formes et utilisée comme collage. Cela vous donne un contrôle intentionnel sur la beauté chaotique de la coulée.
- Une compréhension plus profonde: Travailler avec des médiums versant vous oblige à devenir un expert dans le comportement de vos matériaux. Vous aurez une compréhension intuitive de la façon dont différents pigments, liants et additifs interagissent, ce qui améliorera votre travail dans tous les aspects de la peinture, de la création d’un glaçage parfait à la réalisation d’une texture spécifique.
Essayez ces techniques et voyez comment elles peuvent jouer un rôle dans votre travail. En intégrant les acryliques fluides dans votre travail, vous n’ajoutez pas seulement une nouvelle technique; Vous introduisez un élément de délicieux imprévisibilité. Cet état d’esprit, cette volonté d’expérimenter et de trouver la beauté dans les imprévus, rendra non seulement votre art plus dynamique, mais enrichira également toute votre vie créative.
