J’ai commencé un article de blog complètement différent pour cette semaine, mais, aujourd’hui, la fumée blanche est apparue au-dessus de la chapelle Sixtine et du Vatican et du monde a été témoin de l’élection d’un nouveau pape. Que vous suiviez ou non l’église, il est difficile de ne pas ressentir l’ampleur de ce moment: des siècles de tradition, un rituel imprégné de symbolisme et l’arrivée d’une nouvelle voix entrant dans ce rôle ancien. Et tout cela se déroulant à l’intérieur de l’un des plus grands testaments pour tradition artistique dans le monde occidental. Il y a un sentiment de gravité pour tout, mais aussi une espoir silencieuse – qu’est-ce qui se déplacera, évoluera ou sera repensé sous la nouvelle direction de Leo XIV?
Et comme je regardais la fumée de la fumée de la cheminée, voici le détail qui m’a arrêté sur mes traces:
Ce vote puissant se déroule sous l’un des plafonds les plus emblématiques du monde.
Alors que les cardinaux votaient dans la chapelle Sixtine – créant l’histoire, choisissant la direction – ils sont littéralement entourés de certaines des plus grandes réalisations artistiques de tous les temps. Les fresques de Michel-Ange sont les plus connues qui planent au-dessus et devant elles. La création d’Adam et du dernier jugement. Mais les prophètes et les siables veillent également d’en haut. Chaque centimètre de cet espace est un rappel de l’esprit humain créatif – à la fois de sa dévotion et de son audace. C’est un musée vivant de tradition artistiqueoù le génie passé rencontre le choix présent.

Alors, alors que je contemple la déclaration d’un nouveau pape, et le fait qu’elle se déroule dans un tel trésor artistique, comment pourrais-je ne pas penser à l’art – sur la façon dont nous, en tant qu’artistes, nous sommes également dans une longue lignée?
Nous étudions les maîtres. Nous empruntons, nous rebelles, nous revenons.
Nous parcourons les musées et examinons étroitement le travail du passé, long et plus récent. Nous remarquons les échos et les influences du travail d’un artiste dans les autres – les technologies transmises, les idées contestées et remodelées. Il y a un réconfort et une mission qui vient de savoir que nous faisons partie de quelque chose de plus grand – une histoire de la tradition artistique, des conteurs visuels qui nous chuchotent ou nous crisent à travers les générations.
Et pourtant… chaque fois que nous ramassons nos pastels ou nos pinceaux, nous sommes appelés à provoquer quelque chose nouveau. Une bouffée de fraîcheur. Un sentiment de notre personnalité. Un petit acte de défi créatif, même s’il s’agit simplement de choisir une palette inattendue ou d’augmenter pour faire des marques distinctes. Comme le pape nouvellement élu qui est entré dans un rôle façonné par des siècles – mais qui quittera sa propre empreinte – nous aussi sommes invités à honorer ce qui est venu avant et dire avec hardiment: Voici ce que je vois. Voici ce que je ressens. Voici qui je suis.
L’art est la tradition.
L’art est le changement.
Et la surface sur laquelle nous travaillons est toujours ouverte aux deux.
Donc, aujourd’hui, alors que les cloches sonnent et que la fumée s’éclaircit, je me souviens que chaque début peut être sacré. Ce choisir de faire quelque chose – tout – peut être son propre genre de rituel. Pas religieux, peut-être. Mais absolument spirituel.
La prochaine fois que vous entrez dans votre studio, essayez ceci: rappelez l’œuvre d’un artiste ou une œuvre d’art spécifique qui vous a façonné. Alors demandez-vous – que puis-je le faire différemment? Qu’est-ce que mon marque?
Honorez la tradition, mais n’ayez pas peur de parler de votre propre voix.
Quelle tradition, genre ou style sont toi Porter – et comment allez-vous en faire le vôtre?
J’adorerais avoir de vos nouvelles, alors s’il vous plaît, laissez un commentaire!
Jusqu’à la prochaine fois!
~ Gail