Contribué par Sharon Butler / Ce mois-ci, le programme de résidence à deux couches de peinture accueille Bryce Speedpeintre et professeur à l’Université de l’Alabama à Tuscaloosa. Dans ses abstractions intrigantes de 2023-2024, Bryce a intégré des structures architecturales mais s’est abstenu de transmettre pleinement la spécificité requise pour identifier une situation ou un lieu particulier. Au lieu de cela, il a joué avec la position des formes dans le plan d’image pour créer des relations subtiles et des illusions d’espace. Dans une interview de 2015, il a exprimé son admiration pour l’artiste australien contemporain Toba Kehdoori En partie parce qu’il «utilise l’imagerie des scènes intérieures banales pour transmettre un sentiment d’espace ouvert et vide qui cherche à contempler». Bryce lui-même semble réaliser le paradoxe que la description suggère: des peintures spatialement circonscrites qui impliquent toujours une expansion indéfinie.
Dans «The Narrow Trail fusionne avec un chemin plus large», une exposition solo à la galerie Cole Pratt à la Nouvelle-Orléans jusqu’au 31 mai, il a introduit des fragments de ligne dessinés à la main et des brosses plus lâches. En conséquence, le nouveau travail s’éloigne de l’approche architecturale antérieure envers une sensibilité plus biologique. Dans le lexique de Bryce, les structures architecturales représentent la stabilité, les boîtes colorées et le flux d’éléments plus brossés. Dans Deux couches de peintureJonathan Stevenson l’a appelé «un peintre abstrait formidablement libre, à la fois éclectique et original». En effet. Les toiles de Bryce présentent une large similitude avec celles, disons, les premiers Abts Tomma, mais la ligne est beaucoup plus lâche et l’état d’esprit plus improvisé.
Bryce est «intéressé par la capacité des espaces dans lesquels nous vivons pour être un réceptacle pour notre identité». Il considère ses images comme des pictogrammes fonctionnant comme une syntaxe personnelle, développé par répétition et façonné par le temps. Un dialogue se déroule à travers la forme, l’espace, la couleur et le rythme. Les lignes organiques et les formes géométriques fluide se ramifient dans des chemins imprévisibles. Formes Forme, dispersez, chevauchant ou se croisant, créant un sens fantaisiste du mouvement. Géométrique mais simple, son travail chevauche la représentation et l’abstrait, le dessin et la peinture, et absorbe tranquillement les attributs des pionniers du début du XXe siècle – la fluidité intérieure de Matisse, Gegoligne délicate, les compositions réductrices mais dynamiques de Tomás Maldonadoet Alfredo Hlito – Réfraction, bien sûr, à travers le propre objectif de Bryce. Il a lui-même caractérisé ses peintures comme «atmosphériques et architecturales», frappant un accord approprié de vol imaginatif habilement contrôlé.
Biographie: Bryce Speed (née 1978, Hattiesburg, MS), a obtenu son BFA de l’Université du Mississippi et de son MFA de l’Université de l’Alabama, suivi d’une résidence au Kimmel Harding Nelson Center for the Arts. Bryce a eu des expositions solo et a largement exposé aux États-Unis et au Royaume-Uni. Son travail est apparu dans Here Art Center (NYC), la PS122 Gallery (NYC), la Royal Scottish Academy (Édimbourg), le Warling Collective (Londres) et la Zeitgeist Gallery (Nashville). Son travail a également été présenté dans Nouvelles peintures américaines. Il est représenté par la George Gallery (Charleston) et Cole Pratt Gallery (Nouvelle-Orléans). Il est professeur agrégé de peinture à l’Université de l’Alabama.
Exposition actuelle: «Bryce Speed: Le sentier étroit se fusionne avec un chemin plus large”Cole Pratt Gallery, 3800 Magazine Street, Nouvelle-Orléans, Louisiane jusqu’au 31 mai 2025.
Bryce Speed, deux couches de résidence d’artiste de peinture, du 18 au 23 mai 2025
Open Studio: jeudi 22 mai, 15 h à 18 h.
Deux couches de peinture
22-19 41st Avenue, 6e étage, studio # 10
Long Island City, NY
Pour plus d’informations ou pour organiser une visite en studio, veuillez contacter:
Staff@twocoatsofpaint.com. Veuillez mettre Bryce dans la ligne d’objet.