Il s’agit d’un guide détaillé sur la peinture dans une plage de valeur comprimée ou étroite. La plupart de mes peintures intègrent des valeurs comprimées dans une certaine mesure. C’est un concept simple mais puissant. L’apprendre il y a de nombreuses années a été l’un de ces moments «a-ha» qui m’ont collé depuis.

Qu’est-ce que ça veut dire?
La peinture dans une gamme de valeurs comprimé signifie essentiellement garder la valeur (légèreté) de vos couleurs assez cohérente tout en permettant des changements de teinte et de saturation. Ceci est mieux compris en le voyant en action. Prenez le paysage suivant de Daniel Garber.

Remarquez toutes les différentes couleurs que Garber a utilisées pour l’herbe et le sol. Je peux voir des jaunes, des rouges, des roses, des oranges, des violets, des verts et des blues. Toutes ces couleurs sont compressées en termes de valeur (elles ont un niveau de légèreté similaire).

Vous pouvez voir ce que je veux dire dans l’échelle de gris ci-dessous. Le sol semble plus plat et moins varié avec la teinte et la saturation hors de l’équation. (Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas du tout de contraste de valeur; c’est juste limité.)

Il en va de même pour le ciel. Remarquez les changements subtils de couleur et comment cela ne se reflète pas dans la niveale des gris.


En peignant dans ces gammes de valeurs comprimées, Garber a gardé la structure de valeur fondamentale simple et réaliste. Il s’est ensuite appuyé sur des changements dans la teinte et la saturation pour injecter la vie et s’épuiser dans la peinture. C’est le principal avantage de la peinture dans une plage de valeur comprimée. Il vous permet d’ajouter variance des couleurs via la teinte et la saturation sans compromettre le Structure de valeur fondamentale.
Voici un autre exemple: un coucher de soleil récent que j’ai fait sur la base de la retraite Rainforest d’O’Reilly.

Regardez toute la variance des couleurs dans les zones lumineuses. Ces couleurs sont toutes dans une plage de valeur comprimée.




Utilisations efficaces
Voici quelques situations où vous pouvez trouver des valeurs compressées utiles, plus des exemples:
Peinture ciel ouvert.
Le ciel ouvert a tendance à être un peu fade par nature. Vous pouvez injecter une certaine vie et l’énergie en compressant les valeurs et en variant le niveau de teinte et de saturation. Par exemple, vous pouvez utiliser différents tons bleus, verts et violets qui ont une valeur similaire. De cette façon, le ciel ouvert apparaîtra toujours comme un ciel ouvert, mais il y aura plus de complexité par rapport à ce que la peinture d’un bleu plat. Claude Monet l’a fait dans beaucoup de ses paysages.

Peindre l’herbe, les plantes et les feuilles.
Utilisez des valeurs compressées pour simplifier les zones d’herbe, de plantes et de feuilles dans des masses simples.


Peinture des domaines de fond.
Utilisez des valeurs compressées avec le contraste de teinte et de saturation pour créer des arrière-plans intéressants mais discrets.

Peinture de l’eau chatoyante.
Utilisez des valeurs compressées pour transmettre un plan d’eau calme tout en ramassant toutes les couleurs et réflexions de danse.


Peinture scènes brumeuses / brumeuses.
Utilisez des valeurs compressées pour pousser ou exagérer les effets du brouillard et de la brume. Plus compressé = plus de brouillard ou de brume.

Peindre des tons de peau dans le même plan d’un visage.
Utilisez des valeurs compressées pour ramasser les changements de couleur subtils de la peau tout en restant fidèle à la structure de valeur fondamentale.

Pour injecter la variance des couleurs dans l’ombre.
Utilisez des valeurs compressées pour ajouter de la couleur aux ombres tout en les gardant forts et simples.

Pour transmettre une perspective atmosphérique (montagnes lointaines et arbres dans un paysage).
Utilisez des valeurs compressées pour repousser les zones en perspective et les rendre plus éloignés. Plus comprimé = plus distant.


Pour pousser un thème sombre ou léger.
Compresser les valeurs vers l’extrémité légère de l’échelle de valeur pour un thème chatoyant et haut de gamme, comme La Chula ci-dessous. Ou vers la fin sombre pour un thème de mauvaise humeur et ambigu, comme Lac Como.


Vous voulez en savoir plus?
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Merci d’avoir lu!
J’apprécie que vous ayez pris le temps de lire ce post et j’espère que vous l’avez trouvé utile. N’hésitez pas à le partager avec des amis.
Peinture heureuse!
Dan Scott

Dessiner une académie de peinture